宮崎駿 みやざき はやお Miyazaki hayao
一生參與的作品無數,但是擔任導演的作品只有:
1979:魯邦三世卡里奧斯特羅之城 (當然非原作/編劇)
1984:風之谷 (原作/編劇 )
1986:天空之城 (原作/編劇 )
1988:龍貓 (原作/編劇 )
1989:魔女宅急便 (非原作原著:角野榮子/編劇)
1992:紅豬 (原作/編劇 )
1997:魔法公主 (原作/編劇 )
2001:神隱少女 (原作/編劇 )
2004:霍爾的移動城堡 (英國作家黛安娜瓊斯《豪爾的魔幻城堡》/編劇)
2008:崖上的波妞 (原作/編劇)
2013:風起 (原作/編劇)
1941年宮崎駿生於東京都文京區(東京御苑正北邊的東京大學區域),一個戰時相當富裕而因為東大又饒富文藝的一區,父親工作於宮崎家族經營的:宮崎航空興學,公司生產軍用飛機零件。二次大戰中出生,四歲時就跟著父親躲空襲,又因為父親的職業,軍事與航空成為宮崎駿一生最重要的元素
兒時的宮崎駿就對繪畫很有天分,青年時就十分著迷讀本與當時的彩色動畫,18歲考入學習院大學政治經濟系,主攻日本產業論,大學期間熱衷創作漫畫,積累了數千張畫稿
22歲大學畢業馬上進入東映動畫公司,職業是動畫師,一年後,被蘇聯的動畫《雪之女王》深深感動,更確定以動畫師為一生的志向。成為動畫師後第一次參與製作的動畫是《汪汪忠臣藏》,其不凡的才能馬上被發現,升職為主要製作人,接著認識了在生涯中有著重要影響力的前輩高畑勳,在此期間參與了《穿長靴的貓》《阿里巴巴和四十大盜》等動畫的製作,擔任原畫或場面設計的職務
1971年離開東映動畫公司,與高畑勳共同加入A Production(現名為SHIN-EI動畫),期間創作《未來少年柯南》《三千里尋母記》等作品
1979年離職投入東京電影新社,創作《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》他首次負責劇場版長篇動畫的導演、劇本,並在製作過程中結識鈴木敏夫(吉卜力工作室最主要籌辦人),1982年又退出東京電影新社 (怎麼一直換來換去三心二意的啊?你不是減忍不拔的摩羯座嗎?)
1984年宮崎駿自己有個工作室並在這年出版第二部執導動畫:《風之谷》。宮崎駿執導的這11部電影除了第一部《魯邦三世》,後10部音樂都是久石讓負責,甚至是親自指揮.鋼琴演奏。同時這10部也都是吉卜力工作室的作品,這是由1985年鈴木敏夫拜託德間書店雜誌出資成立,以《風之谷》團隊為班底,工作室位於離東京近郊蠻遠的小金井市,工作室標識是代表作品《龍貓》,這工作室一直被經營人當成非永續經營的企業「原則上當宮崎駿引退時、便是吉卜力結束的時候」
p.s. 宮崎駿在生涯末段的2008年構思「吉卜力5年經營計畫」,推出由年輕人主導的動畫《借物少女艾莉緹》、《來自紅花坂》
吉卜力工作室成立後,宮崎駿終於可以靜心開始勇敢創作,1986年《天空之城》1988年的《龍貓》1989年《魔女宅急便》... 這些早期作品宮崎駿將飛行的魅力完全展現,《風之谷》的滑翔翼、昆蟲翅膀模樣的飛行器,《天空之城》裡海盜(台灣亂翻譯,明明在天上飛,應該叫空賊)空賊使用的直升機飛行器、熱氣球飛船,《龍貓》中貓巴士的飛行與《魔女宅急便》中魔女琪琪的飛行掃,《紅豬》戰鬥飛行艇Hansa-Brandenburg CC,執導告別作《風起》甚至直接把宮父的職業畫進男主角的職業:飛行器的零件師
《風之谷》1984 (原作/編劇 )
世界上被一種由菌類名叫腐海的新生態體所掩蓋,只有巨型昆蟲夠適應,人類生活在僅存的小面積土地上,在面對巨型昆蟲和會釋放瘴氣的腐海森林威脅下積極求存。「風之谷」因為海風的庇護不被腐海森林的孢子侵入而得以保持原貌。這區的小王國公主娜烏西卡是一位聰明善良的 16 歲橘髮女孩,她發現如果水土乾淨就算是 腐海的植物也不會散發毒氣,所以問題在水土被人類污染!腐海的樹木存在就是為了要淨化被人類污染的世界,而巨型昆蟲也是為了保護森林而努力
多魯美奇亞在庫夏娜的指揮下想得到生化武器「巨神兵」所以攻佔另一國培吉特,這也使得風之谷和娜烏西卡意外捲入了爭奪巨神兵的戰爭旋渦中 ... 族民幾乎被殺光的培吉特想要復仇,方式是一樣的奪回巨神兵,可以殺死王蟲等巨型昆蟲,這樣就可以恢復人類的世界 <> 完全與娜烏西卡的知識相反,娜烏西卡認為王蟲是在保護世界與人類。最後捨生取義弭平大自然的憤怒,深深刻劃人心啊!!!
《天空之城》 1986 (原作/編劇 )
宮崎駿所有作品中最經典的配樂,搭配簡單的冒險故事,宮老的經典之作
《龍貓》 1988 (原作/編劇 )
相較於最被認為經典的《風之谷》《天空之城》,我更喜歡《龍貓》,可能是第一次看龍貓是在1989年在國小的豪華圖書館坐在高級地毯上看的,當時的喜悅與興奮永生難忘,小姊妹用樹葉擋雨、在公車站牌邊等爸爸、在樹洞裡看到的大龍貓\貓巴士
《風之谷》《天空之城》擁有抽象、超現實的環境畫面,雖然不是倚靠劇情的電影,不過我從小到大都看不膩
《魔女宅急便》1989 (非原作原著:角野榮子/編劇)
宮崎駿解釋《魔女宅急便》發生在1950年代的平行世界中,動畫景色則選在北歐瑞典的斯德哥爾摩\哥德蘭島(我一開始以為是是比較溫暖的倫敦),故事中的琪琪依家族慣例13歲就應該離開家,到一個新的城市去修煉她的魔法,雖說魔法其實也只是騎著掃把飛翔,同時帶著她最親密的同伴黑貓吉吉(讓人想起在《風之谷》中娜烏西卡帶著的是黃色的可愛狐松鼠)
到了新城市的琪琪遇上一個溫暖的麵包店老闆娘,於是暫住於此,且琪琪馬上發現飛翔的魔法可以拿來當做宅急便小姐,透過送貨賺錢謀生,也到處走走玩玩。當然因為琪琪正值青春期又沒有什麼經驗,使得過程中失誤挫折不斷 .......
我喜歡這部作品!!!除了青春勇敢的女主角個性(宮崎駿的女主角都一個樣),這部畫面很唯美,非常寫實的繪畫北歐風情,陽光綠地藍天、船、海鷗、森林、北歐花園、法式麵包店、歐式建築真是太美了~~
《紅豬》1992 (原作/編劇 )
悠揚的音樂,性格的男主角,堅強美麗又有才華的女主角,這是一部跟最終作《風起》一樣透過戰爭使用的飛機來完成宮崎駿對於飛行、自由、伴侶、夢想,當然這部片看完是令人開心的,心曠神怡的~
下圖是反派卡地士操控的飛機 Curtis R3C-0 美國柯蒂斯-萊特公司1920生產,柯蒂斯公司的創辦者Glenn Curtiss與卡地士同姓
這部片宮崎駿非常清楚的描述故事時間是:第一次世界大戰,電影中很多飛機都有參考來源
敵軍的小雜機參考第一次世界大戰奧匈帝國所使用的軍機Hansa-Brandenburg CC
《神隱少女》 2001 (原作/編劇 )
1. 神隱少女(2001)----304億
2. 鐵達尼(1998)-----262億
3. 哈利波特(1)(2001)--203億
4. 霍爾的移動城堡(2004)-196億
5. 魔法公主(1997)----193億
6. 大搜查線(2003)----173.5億
7. 哈利波特(2)(2002)--173億
8. 阿凡達(2010)----156億
9. 崖上的波妞(2008)--155億
10.E.T外星人(1982)--150億
這是日本影史的票房記錄,直到2014年年初我寫這篇文章,風起也只有120億日幣的票房,完全沒有任何電影可以威脅《神隱少女》的地位。《神隱少女》也獲得許多獎項:2002年柏林影展:金熊獎(史上唯一獲得該獎項的動畫片)2002年奧斯卡最佳動畫片
少女千尋的父母偷吃了經營湯屋的湯婆婆的客人(都是神)的食物,這讓少女神隱入奇幻古城中,遇上了一堆妖怪辛勤的工作,這些妖怪聽從湯婆婆的命令,接著長得跟棋靈王一樣的男主角白龍,少女需要找到回家的路,還要想辦法救出父母
千 尋這名聽起來多有意涵,千里尋之,意在表示尋找人的價值,白龍一開始就跟少女說:不工作的人會被變成動物,想要求生要有耐心等待時機。古城中的探險遇到很 多貪婪愛錢的僕人奉承只有一開始的得利,無臉男吃了少女的東西吐出所有髒物顯得清純稚氣,最後原本躲在家裡貪婪膽小的小少爺到外面闖蕩冒險歸來不但會站而 且沉穩懂事了,很多細節都在樹立宮崎駿想給觀眾的價值觀
《霍爾的移動城堡》2004 英國作家黛安娜瓊斯原著
霍爾、蘇菲、馬魯克、卡西法、莎莉曼、稻草人等的角色很多,好像都很重要但是都沒有好好鋪陳,整部片實在讓我覺得凌亂,看的很不暢快,不知道宮崎駿在拍不是自己寫的劇本是不是苦於拿捏
《崖上的波妞》2008 (原作/編劇 )
我比較喜歡宮崎駿畫真實世界,這部片比較接近真實,當然波妞是人魚.....故事的結構很簡單,不過我看完一直耿耿於懷的是:為什麼波妞決定放棄當魚改當人?
《風起》2013 (原作/編劇 )
這是一部平淡如水卻又悠遠流長的電影,宮崎駿將父母投射進電影中,宮崎駿的母親需要進行肺結核的治療,所以搬家到栃木縣的宇都宮市,風起的女主角也是肺結核患者最後到郊區養病,
宮崎駿的父親與男主角的職業一樣:軍事飛行器的零件師。作為一個一代大師的告別作,作軍機跟作動畫一樣被賦予使命,有時候好累好累,可是為了國家為了熱愛自己作品的老百姓,一無反顧!男主角小的時候就有對飛機有夢想,
日夜的努力研究,甚至被妹妹痛罵沒有血淚,為了夢想甚至說為了二次大戰時的國家,使命一定要成功,
甚至忍心讓心愛的妻子菜穗子離開養病的醫院待在自己身邊,我一直繚繞腦中的聲音犧牲妻子的生命不會有遺憾嗎?整部電影有著強烈對於家人死別的無奈與身為國家的一份子對戰爭使命感的憂鬱
《風起》的畫面景緻美如詩,1923年關東大地震的震撼、靜謐的隅田川、行駛中的蒸氣火車、藍天綠地伴隨飛機的螺旋槳聲、強弱不定的風,特別是風,風起助長火勢,風起吹起夢想,風起讓飛機升天,電影最終男主角完成幼時的夢想卻與隨風而逝的妻子永別 ~~ 法國詩人瓦勒里的詩句「起風了,努力活下去。」